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其實到8月初《飛馳救援》需要演員宣傳的地方就不多了, 餘尋光便藉著機會休息了兩天，回沙市見了一趟父母。
二老這麼多年在崗位上兢兢業業，今年60歲的年紀終於正式退休了。餘尋光回了家還特意請了幾桌酒席, 宴請親戚朋友們上門, 用這種方式將父母退休的事廣而告之。
餘媽笑得合不攏嘴, 逢人就說：“我不用上班了, 記得約我出去玩啊。”
餘尋光把父母的快樂看在眼裡, 冇有生出過接父母去京市“享福”的心。他如何不清楚自己的工作有多忙？要是因為一己之私讓父母離開了熟悉的環境, 遠離了能一起結伴玩耍的朋友, 那種“舉目無親朋”的孤獨無法疏解, 反而得不償失。
餘爸餘媽對此也是同樣的意思, “你有空了多回來住兩天就行，我們不太需要你陪。”
就像餘尋光曾經說過一樣, 他很獨立, 他的父母也很“獨立”。
雖說已經明顯感覺到自己的老了, 但二老由於鍛鍊得宜, 仍舊精力充沛。尤其是前些年，他們練了餘尋光教的五禽戲和太極拳之後, 走在路上兩腿甭提多有勁兒。看著爸媽精神這麼好，餘尋光提出想帶他們出去玩的要求。
兩位家長並不掃興，直說看餘尋光安排。
餘尋光做事有條理, 知道現在天熱, 不是什麼方便旅遊的時候, 便跟父母把時間往後約。
待了兩天，餘尋光就要去滬市, 和李中桓見麵，開始展開電影《禮物》的工作。
《禮物》的時間線前後跨越一百年的時間, 是李中桓為了滬市電影製片廠成立一百週年活動而拍的獻禮片。故事內容圍繞滬市電影製片廠展開，主要講述了詹家祖孫三代和製片廠的緣分。
李中桓是製片廠出身，當初《泥點子》被電影製片廠的人帶去各處影展，為新人的新電影宣傳，李中桓一直在心裡感念著恩情。製片廠的領導愛才，又喜歡中桓導演的風格，所以才讓他來選本，並拍板投資製作這部《禮物》。
這段時間王宗倫也回來了，他也是電影廠的人，所以主動承擔了電影攝影的工作。
一部電影，自家公司的三個骨乾全進去了，淩爽最近要不是要照看翁想想，又得出國忙《漫長的孤獨》的申獎和公關，非得去湊湊熱鬨不可。
已經自立門戶兩年，李中桓和王宗倫當然知道有好事得緊著點自家人。這回組織劇組也冇整“大公無私”那套，該往哪兒安排人都妥帖到位。同時他們到底比幾年前懂得人情世故，冇把事情做絕，而是給製片廠的員工也留了大半的工作崗位。
如此，皆大歡喜。
這一次餘尋光繼續挑戰自我，在一部戲裡一人分飾三角。祖孫三代分屬於三個不同的時空，不需要同時出現，在演繹方麵冇太大難度。不過在這個基礎上，他還要跟三位不同的女主角搭感情戲，這就有些考驗默契度。
在三位女主角人選的敲定方麵，李中桓在今年開春就早早地尋摸人選。他已不再是默默無聞的導演，男主角又是如今炙手可熱的餘尋光，這個項目在整個春天裡都是圈內出了名的“大製作”。基本上年齡合適，符合扮相要求的女演員都來試了試。這回餘尋光也稍稍用了一些“特權”推薦了方正蓉。方正蓉試鏡後，李中桓很滿意她的表現，綜合考慮，最先敲定她為“奶奶”蘇兆雲的人選。
而後的“媽媽”的角色通過海選選了這兩年聲名鵲起的電影演員井雯，“女朋友”選了製片廠推薦的女演員歐陽絲絲。其他報名的演員雖說冇有選中這個角色，但李中桓還是讓副導演回話，如果感興趣，可以來電影裡客串其他的角色。
電影於8月21號開機，提前半個月將確定好的參演名單放出去後，吸引了不少網友的目光。
“我冇看錯吧，餘尋光和方正蓉三搭了！”
“恭喜我們家雯雯拿到大餅，孩子太爭氣了。”
“我就知道活的長什麼都見得著，奶奶我的夢越做越好了。”
“居然是電影製片廠的獻禮片，是我知道的那個製片廠嗎？”
“恭喜餘老師再一次拓展新的作品類型！”
“哇，既然是獻禮片，那算起來就是明年播吧？加上餘尋光的《辰起時》，明年我就是最快樂的小孩！
不得不提起的是，係統對於一部劇飾演多個角色的技能判定照例是采取綜合手段。這回的詹家祖孫三代，係統給出了［A＋］的評分，一共給了餘尋光三個技能：“攝影技巧（大師）”、“鏡頭感（超絕）”、“色彩的運用”。
三個技能裡冇有金色技能，大概是因為電影講的是製片廠的故事，所以給的技能也偏向這方麵。攝影直接達到“大師”是因為餘尋光本來就會攝影，這些年跟著各種導演、攝像耳濡目染，他也學了不少本事；後者的“鏡頭感”同樣是演員身份得利；“色彩的運用”和阿培當初給的“對美的追求”倒像是相輔相成。
餘尋光不由得想到，如今，他或許真的已經具備一個導演或是攝像的資格了。
至於到底是“優秀”還是僅僅隻是“夠格”，還得靠實踐才能來證明。
和前段時間構思的劇本內容一樣，這件事需要放到日後再說。餘尋光暫時的工作是配合劇組開展圍讀會。
劇本上的三個故事相對獨立，然而李中桓和王宗倫想拍那種實景光，便規劃著三個故事同時進行。這種安排不僅考驗美術置景，也很考驗演員——尤其是餘尋光。
所以剛落座下，餘尋光就歎了口氣。
王宗倫知道他是故意，哄著他說：“餘老師，能者多勞嘛。”
“奉承”的好話誰都愛聽，餘尋光裝模作樣，頓時舒服了。
既然不分場次拍，那就是所有的演員一齊出通告，圍讀會便也歸攏在一起完成。
詹家祖孫三代的故事時間線分彆是上世紀30年代、70年代、10年代三個階段。首先被李中桓點到名的，就是又在民國時期展開“愛情故事”的餘尋光與方正蓉。
詹惟勤是從美國進修完電影技術回來的導演兼攝影師，是中國第一批接觸到正統學院派電影製作的年輕人。他來到紙醉金迷的黃浦江畔，希望能夠在這個繁華的大都會裡，開啟新中國電影的夢想。
他就是在一次海選演員的途中認識了蘇兆雲。蘇兆雲是藝術學院的學生，聽說有人招聘演員，便陪伴同學前來。在麵試時，不僅同學被選上，她也被看中意外的成為女主角的候選人。這種陰差陽錯似乎也代表著她和詹惟勤天定的緣分。蘇兆雲被電影故事打動，使出了萬分努力試鏡成功。在電影拍攝期間，詹惟勤和蘇兆雲時有交流。他們初時隻談劇本，後來談到文學，談到藝術，再談到家國。
他們在言語與靈魂的交流中發現自己與對方興味相投。
於是他們嘗試交往。期間，他們不僅構建著有對方存在的未來，也尊重著對方的夢想。到最後，他們甚至發現他們還有著相同的家國情懷。很快，在第一部電影拍完之後，詹惟勤和蘇兆雲這對情投意合的戀人便結婚了。婚後，電影也取得了成功，他們便拿著營收的錢和朋友一起合夥成立了一家電影公司，這就是“滬市製片廠”的前身。
詹惟勤有家國大義，蘇兆雲亦是巾幗豪傑。夫妻二人借用電影為國家發聲，反對一切不公平和壓迫。他們正義的聲音很快便遭到了邪惡的凝視。為了保住性命，二人無奈在愛國人士的保護下離開了滬市，來到了蘇區。
蘇區的條件自然不能和滬市相比，但詹惟勤和蘇兆雲卻適應得很快。他們是經過鬥爭的人，物資上的匱乏無法使他們的靈魂與創作慾望乾涸。況且，黃土高原上何嘗開不出文學與藝術的花？很快，他們和一些青年學生合作，將更貼近老百姓生活的文學作品搬上了舞台。
當時局穩定後，夫婦二人再度回到滬市，在領導的期望下，重建電影製片廠。
望著熟悉的城市，詹惟勤轉頭，向蘇兆雲伸出了手：“兆雲吾妻，你還願意做我的女主角嗎？”
蘇兆雲微微一笑，把手搭放上去，一切儘在不言中。
在梳理這部分戲的過程中，李中桓聽著餘尋光和方正蓉的對白，一直保持著麵部放鬆。當二人結束，他帶頭領著現場的工作人員鼓掌。
“不愧是陳敏笙和華雅君呀。”
方正蓉聽著這句話，麵色也變得柔和，“我也冇想到時隔多年再和餘老師演感情戲會這麼默契。”
餘尋光看著她點頭，算是讚同她的話。
這個頭開得如此順利，無疑給飾演“媽媽”吳嘉慧的井雯帶來了一些壓力。
但有壓力纔有動力！聽著導演cue到自己，決意表現的井雯抬起下巴，鬥誌昂揚。
詹定雲和吳嘉慧的故事發生在70年代。
詹定雲從小就是個書呆子，因受家庭環境影響，他從小最喜歡的事除了電影之外，最擅長的便是畫“小人書”。他不像彆的孩子那樣吵鬨，也不活潑，他就像個天生的文學家，給他一支筆，一個本子，他就能坐一下午。父母也有意培養，他的藝術細胞便像春天的草那樣開始瘋長。
草長得太高，總有被修剪的時候。到他27歲那年，他開始壓抑自己的喜惡，響應政策作為知青下鄉，來到了風景美麗的桂省灕江附近的山村。此處和生長之地的秀美山水激發了詹定雲的創作欲，他無比欣喜卻又小心翼翼，每天在完成自己的工作之後，都要花大量的時間去“發呆躲懶”——那是彆人眼裡看來，實際上，詹定雲隻是偷藏起畫筆，小心翼翼地躲在無人之處采風。
詹定雲為了騰出更多的時間來創作，平日裡做工更加認真了。有一天，吳嘉慧的朋友在工作上捅了簍子，同組的詹定雲不抱怨，也不忙著推卸責任，而是有條理的想辦法補救。
吳嘉慧見他穩重，長得又斯文，便一直偷偷注意著，直到有一天找到正在“躲懶”的詹定雲，主動接近。
到這裡，李中桓先禮貌地示意編劇暫停，然後對著即將開口對詞的男女主說：“我們知道這一段故事說的是70、80年代，為了更加富有那個時代的特色，我提前跟演員講過，需要你們在念台詞是帶有那個時代的腔調。”
就像剛纔的餘尋光和方正蓉也是帶著一股民國味兒的。
至於這邊的腔調怎麼拿捏，井雯是特意提前半年看了很多老電影，從那些佳作中扒出來的。
但她在說第一句時仍舊略緊張。
“你在畫什麼？”
說完，井雯鬆了口氣。
是這個感覺。
餘尋光看著劇本上寫的「詹定雲受驚」，知道他是怕被吳嘉慧發現自己暗裡的小動作，所以小幅度地做了一個把什麼東西收到背後的動作。
井雯從他的麵部表情看出他的意思，連忙說出後一句台詞：“你彆怕，我不會舉報你的，真的。”
餘尋光透露出詹定雲應有的遲疑，思考片刻後把本子拿了出來，“不是資本主義的東西，就隻是山。”
井雯歪了外腦袋，就像她看了一眼詹定雲的畫冊，“你每天對著他們看還冇看夠嗎？”
餘尋光露出少有的激動，“不是給我看。”
井雯再猜：“那是給父母看？”
“你或許會覺得我在說大話吧，”餘尋光又不好意思地說，在他的腦海中，演這段戲時他會背過身去，臉上躍躍欲試，“我是想畫下來，給全國上下所有的人民看。”
井雯，或者說吳嘉慧並未輕視他，“這裡的山水這麼美，應該受到應有的讚揚。”
她又請求，“能讓我看一眼你的畫嗎？”
詹定雲握著自己的畫冊，半天後遞給了她，“給。”
一直孤獨創作的畫家當然需要知己的欣賞。
吳嘉慧對詹定雲來說就是出現得恰到好處的人。
“真好看。”吳嘉慧一一翻閱後發自真心的讚揚，她甚至激動地問到，“你會畫人物肖像嗎？”
詹定雲先是開口，後來又變得消極，“我比較擅長漫畫，但那也是資本主義的消遣。”
吳嘉慧忙說：“彆這樣，我們都知道他是好的，對嗎？”
她繼續主動要求，“請你給我畫一副吧。”
詹定雲回頭看了她一眼，不知道應不應該答應這位姑孃的請求。他心裡五味雜陳，往前走了兩步。
“這很危險。”
“我不怕，至少能保證我永遠不出賣你。”
吳嘉慧走到他的側邊，保留著距離，卻又比陌生人更親近，“這樣，哪怕你被髮現了，我們也是一起的。”
由畫結緣，詹定雲就這樣和吳嘉慧結了婚。他們和詹惟勤和蘇兆雲一樣，都是十分恩愛的夫妻。進入到70年代末期，文藝活動開始復甦，詹定雲也被邀請去談話，希望他能重新回到滬市，回到製片廠。
吳嘉慧得知這個好訊息非常為丈夫高興，“你終於能夠光明正大的做你自己喜歡做的事情了。”
詹定雲拉住妻子的手說：“是我們一起。”
他知道吳嘉慧是如何喜歡寫作，並且善於寫作。
那段時間，文化人反而變得搶手起來。十分順利，詹定雲和吳嘉慧回到滬市電影製片廠後，一個成了動畫師，一個成了編劇。他們二人聯手，一起為那些年的小朋友們帶去了很多耳熟能詳的兒童作品。
這個故事完成後，井雯感覺自己對餘尋光好像要熟悉一些了。
或許不是餘尋光，是詹定雲？
最後等場的是“我”詹孝怡和“女朋友”鐘雨璿的故事。這一對戀人之間有些年齡差，剛好製片廠安排來的新人演員“歐陽絲絲”也比餘尋光小8歲，兩人乍一對詞就很有感覺。
“喂，大叔，你不要喪氣啊，美好的未來在等著我們。”
“都要被卷死了，哪裡來的未來啊？”
進入21世紀，電影行業開始蓬勃發展，詹孝怡作為製片廠的攝像師也是經常跟著上山下海的忙碌拍攝。他們需要為人民群眾拍好看的東西，也為了自己而去拍有意義的東西。有工作的日子，詹孝怡特彆的滿足。然而誰都冇有想到，時代的發展日新月異，當工業電影開始成為電影行業的主流時，傳統電影也因為不能實現利益最大化而不再被投資商青睞。很快，不複往日榮光的製片廠開始落後於人，到最後險些跟不上如今的市場需要。
製片廠被拋棄了，就像大齡還單身的詹孝怡被婚戀市場拋棄。
領導說：“咱們的電影製片廠是生了毒瘡。要想把病治好，得狠了心割肉。”
不知道是第幾次相親失敗，詹孝怡回到製片廠，正準備照常上班，上司卻帶來一個年輕女孩。
“孝怡啊，這是雨璿。”
眼前大大方方打招呼的姑娘令詹孝怡無端自卑，明明都是年輕人，她卻那樣的擁有活力與朝氣。
不，他不是年輕人。詹孝怡聞了聞自己後確定，他好像都有老人味了。
鐘雨璿年輕，有想法，敢創新，她和一眾年輕員工的帶來，使製片廠煥發出新生。到最後，新人與老人一起努力，在製片廠慢慢變好的同時，詹孝怡和鐘雨璿的心也在慢慢靠近。
對於這一對戀人，編劇唯獨冇有給他們的情感生活完美。對此，編劇解釋道：“詹孝怡代表的技術派和鐘雨璿代表的革新派的未來未知，是因為世界仍在發展，電影製片廠也仍在努力拚搏。”
這種開放式的結局好像最適合不過了。
歐陽絲絲也同意這個觀點，但同時她也說：“好像除了爺爺，後麵的爸爸和「我」都是被老婆倒追的那個。”
餘尋光說：“這個倒是能夠從時代的發展上去探究人物的性格原因。”
詹惟勤能在那個年代出國，說明家室一定不錯。當時國家正處於危急存亡之時，他滿心救國，又心懷夢想，後來又受到保護，走上了正確的路，他和蘇兆雲理所應當的都是那種生機勃發的人。
而詹定雲，由於他出生的時間和成長的年月問題，這個天生的藝術家必然受到了一些來自環境的影響。為了自保，他不得不壓抑著自己的天賦和本性，所以性格當然要內向很多。
後來的詹孝怡的“自卑”又有得說。餘尋光理解為：“是年長者在年輕人麵前的自慚形穢。”
詹孝怡就像日益冇落的製片廠，他不停的努力想要創新，想要改變，卻跟不上時代。
就像編劇的潛台詞：時代是屬於年輕人的。
把劇本捋順之後，便開始定妝。
先是爺爺詹惟勤。餘尋光也不是第一次演民國劇了，這回他有一套貝雷帽和揹帶褲的搭配特彆像黎耀川的電影初登場裝扮，隻是布料的材質和顏色不一。同樣，還有後來的西裝，仍舊是他代言的品牌手工定製。
爸爸詹定雲采用了那個時期特色的條紋短袖和藍色“的確良”外衣。這種麵料的衣服餘尋光也不是第一次穿，再等化妝師給他換上一副黑色寬框圓形眼鏡，一個“書呆”的模樣躍然人前。
詹孝怡倒是正常的短袖和工裝褲，造型上參考了王宗倫的打扮。第一次被當做“素材庫”取材，王導還挺羞澀。
三位女主角當然也是符合時代特征的裝扮。
在拍完定妝照，開機前，李中桓還給餘尋光講述了一下自己對電影的想法。按照他的設想，影片在最後剪輯、修片時會采取線性敘事的結構，也就是說影片不會把這三代人的故事用直接敘述的方式展示給觀眾。
李中桓說：“電影會先顯示現代的詹孝怡方麵，展現完他枯涸的情感生活後，返回去講祖輩和父輩的戀愛故事，再返回來說電影廠建立之初遇到的困難，再返回去一點點的展現三個不同的時代的製片廠遇到的困難是如何克服的。”
餘尋光在腦海中模擬了一下大致場景，點頭，“感覺不錯呀。”
這種手法如今已是一些電影常用的剪輯手法了。
李中桓摸腦袋，憨笑中帶著篤定，“我感覺《禮物》的故事線會比《泥點子》還要嚴謹。”
餘尋光說：“那是因為中桓導演這些年有很多進步嘛。”
“得感謝淩導，”他說，“這幾年每到電影節，淩導都會帶和我老王出去，我們通過交流與溝通見了不少世麵。外國的月亮不一定最圓，但外國也有圓月亮。我們幾個人的意思是，取其精華去其糟粕嘛。”
餘尋光笑：“是這個意思。而且電影節本身就是給電影人用來溝通交流的。”
李中桓點頭，說：“《漫長的孤獨》已經被淩爽導演拿去戛納送選了，不知道今年會是什麼結果。”
餘尋光摸了摸脖子，也挺期待即將到來的11月份。
話不多說，萬事就緒後，劇組開拍。
李中桓趕著天氣先在“秋老虎”手裡拍夏景，再在秋天拍秋景，部分春景也可以通過地域實現。他們按照劇本設置的去了桂省，後來再找雪景時，有特意去了一趟東北，在雪冇下大之前，拍了一些冬景。
李中桓和王宗倫從靈鹿帶來的人以特彆專業的能力，向電影製片廠的人展示了什麼叫“工業電影”的速度。
這一點剛好和電影中的故事重合了。
用的是自己人，導演和攝影配合默契又心有成算，演員還優秀，不到10月底，60天之內，電影《禮物》殺青。
剛參加完殺青宴會，餘尋光還冇回酒店呢，就接到了淩爽打來的跨過電話。
他的聲音帶著一種壓抑的激動，“餘尋光，麻溜的，來一趟戛納。”
同樣是在剛纔，《漫長的孤獨》入圍主競賽單元了。
淩爽好像有些著急，但餘尋光認為，你先彆急。
他還得好好地跟詹家祖孫三代聚一聚呢。
《禮物》是餘尋光第一回飾演這種橫跨祖孫三代的劇情。三位主角都不在一個時空，係統該如何運作？
想著，餘尋光便點開了係統。
“恭喜宿主與角色達到［說書人］狀態，屬性點獲得相應提升。”
姓名：餘尋光
年齡：30
智力：8.8（你逐漸擁有了更多生活的智慧）
情感：8.5（對於情感的體悟讓你更能看透世情）
外貌：9.3（祖孫三代見證了一整個世紀的曆史）
演技：9.0（演時亦演，或許又冇演）
台詞：8.9（不僅僅是抑揚頓挫，一切角色給到你，自有方寸）
體態：8.7（隨性纔是最好）
參演作品：21（你是近年最高產的演員）
責任感：9（熱愛生活，熱愛自己）
可體驗角色：20/21
餘尋光緊盯著狀態欄上的“說書人”三字，突然感覺自己明白了什麼。
是啊，他演繹故事，如何又不是在講述故事？
你願意聽我講一段故事嗎？
朦朦朧朧的，餘尋光的眼前彷彿出現了一條長河，河上泛著青色的霧。
他望著腳下，踏上了青石板築成的石橋。
水聲盪漾。餘尋光抬頭，望見不遠處有條烏篷船在水波中搖晃，緩緩靠近。
他還能聽到有誰在唱歌。
咿咿呀呀地，像是吳語。
餘尋光聽得出神，又緊緊盯著那艘越來越近的船。近了。靠岸了。藍色花布被人攬起，一個穿著長衫的年輕人從船艙裡走出。
他腋下夾著一把油紙傘。開口時，聲音像極了青團。
“要上船吃杯酒伐？”
餘尋光一笑，搭上了他遞過來的，讓他借力的油紙傘。