李連捷、劉德樺、金城珹、趙文焯等華語影壇頂尖巨星聯袂主演的古裝史詩钜製《投名狀》，甫一登陸全國院線，便展現出令人矚目的票房統治力。
上映首日便狂攬驚人的2700萬元人民幣票房，這一耀眼成績瞬間點燃了市場熱情。
“還行。”彼時坐鎮後方的關鍵人物李琦，看著這份捷報，語氣平靜卻帶著一絲滿意。這份“還行”，相較於他腦海中“前世”的記憶。
本該在2007年底才上映的同名電影，已然是天壤之彆。
他清楚記得，前世的《投名狀》內地首日票房僅在千萬級彆徘徊，約1000多萬。
當時，粵省市場表現尤為亮眼，僅華影南方一家院線就貢獻了143萬元，這一單院線的突出貢獻甚至一度成為行業新聞熱點。
如果冇有城龍的《十二生肖》，這個肯定是破紀錄的。
可…冇有可是，如果按照曆史，《投名狀》還是第一部突破2億大關的內地電影，可現在《十二生肖》都突破5億了。
整個電影市場早已經被李琦給拔高了不止一籌。
可即便如此，《投名狀》上映首周還是再次打破多項紀錄。
李連捷、華仔、趙文焯的巨星陣容和徐勊、陳可辛的導演陣容搭配，不少人都是衝著巨星和徐勊的名頭來看的。
這翻天覆地的變化，正是李琦憑藉其對市場趨勢的精準預判和一係列前瞻性運作，在短短幾年內強勢拉高了整個華夏電影市場容量與觀眾消費能力的直接證明。
整個市場的票房基準線，早已被他拔高了不止一籌。
…
香江地區也取得了排在第一名。
第一天470萬港幣。
同期的電影是老謀子的《十麵埋伏》，韋佳輝執導的奇幻懷舊喜劇《鬼馬狂想曲》以及葉錦鴻導演的愛情喜劇《花好月圓》這些影片。
《鬼馬狂想曲》由張柏汁、劉清雲、古天嘞、陳曉春等人領銜主演。
導演，韋佳輝。
講述1969年的香江，私家偵探社老闆文因調查一宗通姦案件與兩名下屬傑和雞泡跟蹤目標來到摩洛囉街，不小心撞進一間古董店並打破了店內價值不菲的古董，在收拾碎片中無意找到一隻斷了柄的神燈，於是一個冬菇頭、戴著厚眼鏡，穿著女巫法術袍的神仙哈米波波神（張柏汁飾演）從神燈冒出…
放在香江電影市場還算是有一定市場。
《花好月圓》不少人都看過，小齊、楊千化、鐘甄濤主演，主要講的是皇帝懸賞“招駙馬”，治療公主的天生體臭，“花癡”沈夢溪為了提煉“冷香丸”結識含香…
同樣也是搞笑、愛情劇。
這就是香江的市場，在武俠、槍戰冇有市場之後，又全都一窩蜂地齊齊地倒向惡搞題材。
以《鬼馬狂想曲》為例，在李琦看來其實也就這樣，但這是2004年，加上twins姐妹花，鐘麗媞在影片裡麵演了狄娜一角，票房勉強能看。
但也僅限於此。
如同二十年後風靡的短劇市場縮影。
某部作品偶然爆火，隨即引發無數跟風模仿，導致大量同質化、套路化作品湧現，內容創新明顯乏力，核心競爭力不斷衰減。
這種路徑依賴，很快就會將整個創作導向瓶頸，缺乏深度挖掘和類型突破的勇氣，難以支撐市場的長遠繁榮。
…
在亞洲和其他地區，比如新嘉坡、馬來、印泥等地方。
同樣表現出色，第一天總和達到了300萬美元。
然而，當觸角伸向代表著全球電影工業核心堡壘的北美市場時，影片遭遇了截然不同的景象。
由派拉蒙影業負責的北美髮行，策略相對保守，上映規模相當有限。
影片主要被安排在部分城市的藝術院線以及以服務亞裔社區為主的影院上映，未能進入主流商業院線大規模鋪開。
這直接導致其北美首日票房僅為13萬美元，與其在內地和亞洲的火爆表現形成巨大落差。
“艸，這不行啊！”
後續的DVD、電視版權等渠道回收肯定是賺錢的，但這個目標卻遠遠冇有達到李琦預期。
要知道，自己在這方麵做了很大的改動，其中一方麵就是要在北美以及歐洲地區上映。
這麼高的製作和營銷成本，你不給我發行怎麼行？
李琦給王建霖打電話，“王總，還是院線的事情，有時間一起去一趟米國嗎？”
“行啊，正想著過完年給您打電話呢！”
王建霖這段日子可謂是意氣風發，房地產行業大爆發，再加上文娛院線投資兩個大金蛋，每天嘩嘩地往手裡摟錢。
等李琦見到他的時候，發現對方帶著個耳機，手裡還拿著一個隨身聽。
離得近了，還能依稀聽到裡麵唱著：“我要從南走到北，我要從白走到黑…”
謔！
崔建的歌。
“喜歡他的歌？”李琦猶記得2016年，萬大年會上，王建霖還唱了《假行僧》，引發全網熱議，於是問道。
王建霖聳了聳肩，“也談不上喜歡，但很欣賞這歌裡麵衝破束縛的生命力以及裡麵那種獨立思考的精神…”
崔建作為華夏搖滾教父，在80年代社會的變革期，傳遞出來那種反叛、自由和探索的價值觀。
同樣的，王建霖在80年代下海經商，同樣突破體質。
“我不遠留在一個地方，也不願有人跟隨…”
或許也暗合他開拓的野心。
…
在機場候機的時候，李琦和老王碰到了一個人。
李琦雖然被稱為天王，但其實他的專輯在一個人的麵前是要甘拜下風的。
張檣。
她的嗓子真的太牛逼了，自帶百萬調音師。
這位註定寫入世界音樂史的“東方夜鶯”，其履曆早已超出了“華語天後”或“亞洲天後”的範疇。
她是全球範圍內女性歌手專輯銷量記錄的保持者，一個真正站在世界流行樂壇巔峰的存在。
“張薔？”王建霖率先認出來。
“李總？”
張薔卻是認出了李琦。
…
張薔早年成名。
16歲出道，第一張專輯《東京之夜》便創下了不可思議的250萬張銷量，這在資訊尚不發達的八十年代初，無異於平地驚雷。
18歲發行的《害羞的女孩》更是一發不可收，銷量飆升到驚人的420萬張。
據統計，僅僅在1985至1986這兩年間，張薔的專輯總銷量就狂破2000萬張大關。
這個數字在當時的環境下，是絕對的天文數字，代表著一種席捲全國的文化現象。
《星期六》、《就在今天》、《傷心的電影》、《路燈下的小姑娘》……無數金曲旋律成為一代人永恒的記憶符號，通過簡易的雙卡錄音機和翻錄磁帶響徹街頭巷尾。
在80年代，這真的算得上一個奇蹟了。
1987年，她的部分歌曲風格被某些媒體打上“靡靡之音”的標簽，認為其過於現代感的音樂會對青年產生不良影響。
同時，巨大的工作壓力和輿論漩渦也令年輕的張薔身心俱疲。
雙重因素下，剛滿19歲的她做出了一個讓所有人驚愕的決定：急流勇退。
本來想著去國外深造，結果在香江遇到了青梅竹馬的阿奇，兩人選擇結婚，生了一個孩子。
可惜，這段婚姻並未經受住時間考驗，因阿奇後來的外遇而告終。
性格剛烈的張薔選擇了果斷離開。
並於1997年迴歸，推出的第一張專輯《儘情搖擺》
一年後，推出了《儘情飛揚》，《秋天的玫瑰》。
李琦提出了那個縈繞在眾人心頭的疑問：“薔姐，您當年巔峰期的能量無人能及……為什麼冇在複出後乘勝追擊？”
“冇有足夠打動我的好歌！”
“那我給你寫幾首啊？”