這極其獨特，根本冇人聽得懂的開場。
瞬間就給所有觀看著這場演出的人都整懵了。
看著在台上拿著巴哈姆特，無比熱情的彈奏著陳昂。
看著那十多位頂級和聲老師，冇一個人臉上那燦爛的笑臉。
所有人，心中都浮現了一個問題。
他們唱得這一段，到底是什麼意思。
到底是什麼樣的歌詞，才能讓他們唱出如此強烈且旺盛的生命力。
“這是民謠吧，華國何時有過這樣熱情，奔放，具有無與倫比生命力的民謠啊。”一名民謠愛好者，很快從陳昂彈奏的旋律中，發現了一點端倪。
一旁，一位音樂生，也是興奮道：
“冇錯，就是民謠，這個旋律和和絃我可太熟悉了，無數的民謠歌手用過。”
“可他開場就把悠揚的笛子，還有振奮人心的鼓加了進去。”
“傳統的民謠歌手，誰用這兩樣樂器啊，再加上他手上那把十二絃的巴哈姆特，比普通的六絃吉他彈出來的聲音，又多了幾分深度與厚重感。”
“明明是以‘悲’著稱的民謠，經過他這一設計，直接燃起來了，堪比搖滾。”
聽到音樂生的這一番發言，中午的觀眾也是聽的一愣一愣的。
民謠燃的程度，堪比搖滾，簡直是難以想象。
而其中一名音樂學院的副教授，卻搖了搖頭道：
“不止是堪比搖滾，搖滾樂的燃，是走向極端的燃，更準確的說法是‘烈’，烈火烹油的‘烈’。”
“很多人都接受不了這個烈，而選擇不聽搖滾。”
“可這首《生如夏花》，一起頭的燃，是充滿生命力的燃，而不是搖滾那種點燃人情緒的燃，有本質的區彆。”
“這種歌，能被更多的人接受，看來這場，陳昂是真的下功夫了啊。”
而此時的公共休息室內。
所有歌手與互動主持人，甚至節目組的工作人員，也是齊齊發愣。
他們來自不同的國家，不同的地區，有些人甚至會多門語言，可也冇有一個人聽懂，陳昂與台上的那些合唱老師到底唱得是什麼意思。
可作為娛樂行業的從業者，他們或多或少能隱隱感覺到一種特彆。
一種區彆於其他傳統歌手，有自己的想法，還能用作品，在《歌手》這種國際化大舞台上，將想法展現出來的特彆。
舞台之上，那鼓角爭鳴，宛如萬馬奔騰，又如大江東去般的熱氣突然一收。
舞台的燈光也突然暗了下去，和聲老師們的聲音，伴隨著他們的和聲，突然消失在了舞台之上。
唯獨留下了一道略顯微弱的聚光燈，打在了站在立式話筒前，抱著閉著眼睛，抱著巴哈姆特彈奏，彷彿已經完全投入音樂中的陳昂身上。
讓此時的他，顯得那麼柔和，那麼的深沉。
好似，這纔是唱‘民謠’這個類型的歌手，該有‘悲情’樣子。
在不知多少人的注視下，陳昂，緊閉雙眼的陳昂，突然緩緩睜開了雙眼，彷彿一個剛出生的新生命一般，對這個世界，打起了第一聲招呼：
“也不知在黑暗中究竟~沉睡了多久。”
“也不知要有多難才能~睜開雙眼。”
“我從遠方趕來，恰巧你們也在。”
“癡迷流連人間，我為她而狂野。”